本片为刘家良自导自演，倪匡编剧，由刘家辉饰少年黄飞鸿，陈观泰饰陆阿采另有武打明星汪禹与李丽丽合演，故事描述黄祺英为洪熙官师弟陆阿采的弟子，为怕其儿飞鸿学武闯祸，拒传授武功给儿子，后飞鸿的武学热忱感动了捕头袁正，后传给陆，飞鸿终得陆为师，父子同师传为佳话。1、片子上映于1976年，当时的邵氏，外部环境是嘉禾的冲击和电视业的兴起，而在内部，以导演为首的权力派系也产生了微妙的变化，昔日打造香港影坛霸主地位的“外江佬”们已然是强弩之末，而“本地人”楚原和刘家良则显得更具潜力，他们区别于“外江佬”们普遍的北派文化，在电影中大量注入香港本地的特色，无论是楚原紧扣时代的时装剧，或者刘家良的粤地民俗功夫片，都极具号召力。2、刘家良曾是邵氏最具实力的“外江佬”张彻的御用武术指导，自长城转投邵氏起，即与唐佳合作，共同辅助张彻。直到1975年，不甘只做武指的他才拍出了导演处女作民俗功夫片《神打》，结果票房火爆，由是次年再出《陆阿采与黄飞鸿》，之后，即是《中华丈夫》、《烂头何》，以及众所周知的《少林三十六房》等片了。3、刘家良自持名门正派，非常重视师承关系，所以影片题材常是粤地民间传奇人物中的广东十虎，以及他们的师传由头：南少林寺。本片中的师承大致是南少林的至善大师-陆阿采（与方世玉、洪熙官等人是师兄弟）-黄麒英和黄飞鸿。4、刘师傅的功夫片有两个突出的特色，一个是以武做戏，展现“拳脚小功夫，容人大丈夫”朴素的武德思想，武德高于武艺，是刘家良武师影片一以贯之的核心思想；另个特色即是在片中加入粤地民俗展示，例如本片中的舞狮、抢花炮等等，加之人物多是粤地传奇故事中取材，所以香港观众看来熟们亲切。5、同是邵氏南派电影的代表人物，在布景上，刘家良和楚原是片场制下棚内布景的两个极端，楚原非常重视布景，发挥棚内布景的容易改造的优势，尽力做到精致。而刘家良则极不重视布景，他的影片，甚至不用后景，比方在常出现在影片开始的展示式演练或者打斗中，后景直接一块儿黑幕了事，得过且过。棚内拍摄，已然是节省资金的做法了，布景上再应付了事，影片的质素可见一斑，只是刘师傅讲究真功夫，且所拍故事都是粤地观众喜闻乐见的传奇故事，所以反倒大受欢迎。鉴于刘师傅的片子本小利大，邵老板乐得教刘家良由武指改作导演，后来到80年代，邵氏减产直至停产，到最后能开新片的大牌导演，只有刘家良一个，足见邵氏高层于刘的器重。6、本片的片头音乐即是将军令，陈观泰饰演的陆阿采和刘家辉饰演的黄飞鸿各自耍一套拳，亲自示范身后白幕所谓“刚柔逼直分定寸，提留运制订乾坤”的武术要诀。后来徐克拍黄飞鸿，找来黄霑重新编曲填词，将军令的曲调和“男儿当自强”的歌词成为了华语电影史上不灭的经典。7、刘师傅长于人数较少，拆解复杂的打斗设计，因为演员是有身手的自家子弟，所以拍法多是长镜头的展示式，而人数较多的群战，则往往因为拍摄技巧的乏力而显得混乱、无序，例如本片片首尾两场抢花炮，拍的杂乱无章，实在不敢恭维。8、片中有两段比较集中的打斗，一个是刘家良与刘家荣两兄弟的长战，一使梅花枪，一使劈挂单刀，长短兵相间，打起来好看极了，后来弃兵再战，刘家荣的气功敌不过刘家良在鞋尖加了铁壳的穿心腿，呕血而亡。另个是终结大战，刘家良与刘家辉，一使梅花枪，一使五郎八卦棍，后弃兵，刘家辉以武德降服刘家良。两段打斗是本片精华，其次是刘家辉刻苦学武的训练片段可看，其余部分无非是硬度桥、找戏做，不看也罢。9、看邵氏片，常在不意间看到后来的大影星跑龙套的青涩模样，比方本片中黄飞鸿的一位师弟，矮矮胖胖，没有一句台词，没有一个特写，抽不冷子才看到，咦？这不是曾志伟么？哈哈，看图：左二，截图看不清楚？再截图10、“为人不可有伤人之意，但是不能没有万事不畏之勇”。“功夫不是三两年就学会的，练了两年，可能觉得自己还不错，可是练了二十年，就会觉得自己还差得远”。“你不但学武功没有侥幸的心理，而且能为别人着想，这就是武德，比你在武功上的进步更可贵，用武功将一个人打倒，只不过是打倒对方的身体，可是你能为别人着想，公正，明理，你就能真正的制服对方的心，那才是真正学武功的真谛”。“多宽恕，少逞强”。借由陆阿采教导黄飞鸿，刘家良集中表达了自己的武德思想，在此之前之后的武师功夫片，基本上都在这个主题上做戏，所以刘家良导演的影片，常是大家好的团圆结局，并不似其他功夫片的宣泄复仇结局，这是刘家良功夫片的再一个特色。11、最后是刘师傅的一个私好，即是在自己导演的影片中，常爱饰演反派，倒是趣闻一则。死跑龙套的曾志伟，请看这里http://www.douban.com/note/16590565/