Netflix近期制作了一系列关于文创时尚产业的艺术纪录片《Abstract：The Art of Design》，走访全球创意艺术大师，分享这些活跃于世界顶级设计领域的设计师所持有的创意艺术理念。
第一集断断续续看完，刚看了第二集。太喜欢啦！趁记忆还新鲜来码码字。
插画师Christoph Niemann开场的第一句就吸引到我了：
I've been thinking about how we would kind of create the documentary.And in my general state of anxiety right now,I came to this question:Is this about me,or is this by me?
因为“如果这部片子是讲述我的，就会变得有点像拔河。一方面是你想要让我去揭秘，一方面是我要去揭秘那些我可能不想揭秘的事”。But,ultimately,it's not about me.
这一集还给我种草了一个人、一个app、一本书：Heinz Edelmann，尼曼的老师，“who did Yellow Submarine,The Beatles' movie”. app是尼曼做的，好像是叫CHOMP，有各种互动元素，给情节设计文案是引用了大量的文学作品，唐·吉坷德，卡夫卡，莫比·迪克（《白鲸记》中白鲸的名字），简·奥斯汀，荷马。The Invention of Slowness, 讲一个人的感知系统极为迟钝的小说，尼曼说“在我阅读过程中最妙的是，不论何时我抬起头，我都在现实中感受到了书中的场景”。
第四集讲的建筑蛮酷炫，为了同时满足阳台、停车场、低价需求的俄罗斯方块式的设计一开始就戳到我。之后从他本人的话里也可以看出，这是他的一个重要理念，正如片名，yes is more，从一个全新的角度解决定式不能解决的问题，满足所有人的需求，这就是比亚克创新的开端。没想到这样功成名就的人也会遭到非议。他本人的那句回应很耐人寻味（除开非议是无法避免的，要是天天看博客下的评论肯定会难过，而他自己早就练就了厚脸皮的另外一句）：有时候看着已造成的作品会有种错觉，好像一切都是毫不费力（effortless）的。没错，每一个沉浸于学习材料的阶段，每一个灵感的闪现瞬间，每一个合作推进的过程，是人们对抗外界非议的真正底气吧。