Netflix近期制作了一系列关于文创时尚产业的艺术纪录片《Abstract:The Art of Design》,走访全球创意艺术大师,分享这些活跃于世界顶级设计领域的设计师所持有的创意艺术理念。
第一集断断续续看完,刚看了第二集。太喜欢啦!趁记忆还新鲜来码码字。
插画师Christoph Niemann开场的第一句就吸引到我了:
I've been thinking about how we would kind of create the documentary.And in my general state of anxiety right now,I came to this question:Is this about me,or is this by me?
因为“如果这部片子是讲述我的,就会变得有点像拔河。一方面是你想要让我去揭秘,一方面是我要去揭秘那些我可能不想揭秘的事”。But,ultimately,it's not about me.
这一集还给我种草了一个人、一个app、一本书:Heinz Edelmann,尼曼的老师,“who did Yellow Submarine,The Beatles' movie”. app是尼曼做的,好像是叫CHOMP,有各种互动元素,给情节设计文案是引用了大量的文学作品,唐·吉坷德,卡夫卡,莫比·迪克(《白鲸记》中白鲸的名字),简·奥斯汀,荷马。The Invention of Slowness, 讲一个人的感知系统极为迟钝的小说,尼曼说“在我阅读过程中最妙的是,不论何时我抬起头,我都在现实中感受到了书中的场景”。
第四集讲的建筑蛮酷炫,为了同时满足阳台、停车场、低价需求的俄罗斯方块式的设计一开始就戳到我。之后从他本人的话里也可以看出,这是他的一个重要理念,正如片名,yes is more,从一个全新的角度解决定式不能解决的问题,满足所有人的需求,这就是比亚克创新的开端。没想到这样功成名就的人也会遭到非议。他本人的那句回应很耐人寻味(除开非议是无法避免的,要是天天看博客下的评论肯定会难过,而他自己早就练就了厚脸皮的另外一句):有时候看着已造成的作品会有种错觉,好像一切都是毫不费力(effortless)的。没错,每一个沉浸于学习材料的阶段,每一个灵感的闪现瞬间,每一个合作推进的过程,是人们对抗外界非议的真正底气吧。