阿玛柯德 HD

分类：喜剧片 地区：其它年份：1973

主演：普佩拉·玛奇奥,阿尔曼多·布兰恰,玛加莉·诺埃尔,奇乔·因格拉西亚,南多·奥尔费伊,LuigiRo..

导演：费德里科·费里尼

更新：2023-11-22 16:19

简介：◎1975奧斯卡最佳外語片　　◎1974紐約影評人協會最佳..◎1975奧斯卡最佳外語片　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。和所有的小情节、反情节电影一样，私我性质是一个绕不开的争论焦点。也是艺术电影能否成功的一个关键因素。和意识流文学、散文不同，文学可以尽情地自由挥洒最大、最广、最幽微的存在，意识和意识之间可以叠化、错位，语言、前语言、元语言可以尽情跳跃。可电影却不行，它必须最大的实在表达最大的虚。所以文学的私我不会让人反感，或者让人觉得自我，因为文学本身就具有前语言的优势，言外之意和言下之意可以同时推进，甚至互换，更重要的是，文字的表达方式倒逼着作家必须始终带着一种目的或使命感。所以我们可以看到，无论是追忆似水年华、尤利西斯，还是海浪，尽管看上去都极度私我，但仔细忖度，还是可以感受到在意识层面或是潜意识层面上，作者带着一种深深的历史感和使命感，无论这种使命是指向外在的政治、社会、家庭、人际等显性矛盾，还是内在的自我人格、命运、岁月，还是兼具内外特质的时代、阶级的矛盾。但电影则不同，批评家的所谓VOYEURISM一直刺激着电影人的自我强加的无端的负罪感，使他们很容易将自我人格的叙述变成私我，空漠的使命感变成单纯的寂寞派遣。AMARCORD就是这样一部作品，和八部半深深的历史悲凉感和阶级裂痕、自我审视相比，确实差了不少，更多的是一部费里尼回馈老乡风物人情的一个回馈之作。尽管有镜头分立，局外人的六次介入的类似自我反讽的结构，还有大量的象征比喻，但说实话，呈现的效果更多的只是一种炫技和趣味性，甚至包括所有的政治历史讽刺也是如此。或许这也是为什么AMARCORD更招人喜欢，更多的人还是愿意这种带着暖色调的艺术电影，不愿意接受那种偏冷色调的八部半，或者绝对冷峻的柏林苍穹下带来的残存的温情。但不管怎么说，从喜剧的角度观影，这部片子仍然是一部不错的消遣详情