三国演义之前传 更新至15集

分类：动漫 地区：大陆年份：2021

主演：内详

导演：荀皓

更新：2023-01-15 11:19

简介：东汉末年，由张角，张宝，张梁三兄弟为首，发动了著名的黄巾起..东汉末年，由张角，张宝，张梁三兄弟为首，发动了著名的黄巾起义。曹操，孙坚等横空出世，刘关张桃园结义成千古美谈。烽烟四起，群雄逐鹿，一代枭雄尽显英雄本色。

　　最早看演义的时候，最着迷的是军师和皇叔。军师呼风唤雨无所不能，辅佐无能的后主，壮志难酬，力尽而亡。一遍遍看过，不知道从什么时候越来越偏爱周瑜，那个气量狭小、屡屡败于军师的大都督。就如迟子建《与周瑜相遇》所言：军师是神，都督是凡人，会倒下的英雄更为人心折。所以那些缺点只是让他更真实更接近一个活生生的人。一声“既生瑜何生亮”几乎叹碎了我的心，那时我才上初一。感受过命运之叹，就很难被琼瑶式的婆婆妈妈哭哭啼啼打动了。后来看《三国志》知道其实一切只为陪衬军师——大约罗贯中觉得两人有相似之处吧：周瑜盛年猝死殁于征途，诸葛明知不可而为之、力尽而亡，一样的时不我与，一样的出师未捷身先死。才智是燃烧生命的能耗，所以史实中的周瑜只有一个缺点：完美。　　小时候看电视剧，很不满意洪宇宙的扮相，很期待一个年轻英俊的人来演周瑜。现在，看到了，耐着性子跳着看了两集，失望。后面导演给大都督加了两撇胡子，将皮肤化黑，这种“丑化”大约是想让小奶油看起来男人点儿。但遗憾的说，男人与否，原本与胡子、肤色无关。伉俪情深似有娘配花瓶的嫌疑，腻味有余而情似不足。只好回过头去遗憾洪宇宙时代的化妆。　　31集智激周瑜。感情戏不过几个镜头。孙权召回前，周瑜已从鄱阳赶回，小乔在门口迎接丈夫。大都督连夜赶路当然是形势压迫的缘故，一路应是满腹筹谋，心事重重，然而进门第一句竟是：“我星夜赶回，一路上都在思念夫人。”明明是瞧着挂外衣的妻子刚刚想到的调戏，却偏偏说得真诚。长大了再看这段，只是不觉去想：那纵马疾驰的归途是不是也包含了急于见到妻儿的迫切？戎马生涯的缝隙是不是填满了关于“家”的惦念？这细微处竟是恰到好处。　　周瑜进门才说几句话就被张昭等人的到访打断。周瑜戏谑妻子“要不今晚陪夫人，谢客？”佯作嗔怪的小乔被逗笑，推丈夫快去处理公事。张昭等辞去后，周瑜回到内室，小乔很自然问及文臣主战还是主降，周瑜却反问夫人的主张。小乔略略思索后，简明扼要表达主战之意，说话间面带忧色又隐含微笑。而周瑜神色中些许掩饰不住的激动恰好说明了小乔的知心体己。这番表示很合两人的年龄身份。我能明白小乔忧的是情况确不乐观，牵系夫君身体，笑的是深知其性深信其能。打发文臣武将之后，诸葛和鲁肃到来之前，小乔轻叹周瑜抚琴，不多的台词不多的动作，但能感觉到这两个人感情很好很深——默契不就是不需剖白何须多言的高度契合的心领神会吗？　　这都是为诸葛歪解“揽二乔”智激周瑜而做的铺垫。　　其实周瑜也早有定夺，一番惺惺作态无非是想看诸葛怎样应对，透过来使侦探准盟友的能量。古人夺妻之恨、杀父之仇不共戴天。不过探究周瑜的情绪，与其说是羞愤之怒，倒不如说是割心之痛。你看周瑜打发东吴战和两派，滴水不漏，岂是感情冲动的动物？一时羞愤能否激他当场失态，草草决定东吴的命运？　　试想吕布败亡，曹操强占其妻杜氏，张绣降曹，曹操霸占其寡婶邹氏，就如“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”说美人不过是暗示英雄的结局。诸葛所指或与杜牧诗异曲同工，编剧可能就是从这个角度理解“揽二乔”智激周瑜的可能。　　诸葛走后，周瑜扶着栏杆，问孩子们是不是睡了。小乔说“身为大将，竟如此儿女情长。”周瑜淡笑答道：“人非草木，焉能无情。登台号令三军，跃马勇冠三军。上能报君侯知遇之恩，下可荣妻荫子，我平生之愿足矣。”不慷慨不激昂，只是很家常，稳稳的笼着志在必得。此刻他揽着孩子的母亲，是当世豪杰，也是世俗中的寻常人。无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？答语带着大气和欣赏的小乔，也不过是婚姻中颇为满足的幸福女人。　　小乔再出场是45集三气周瑜，不到3分钟。周瑜在家养病，抚奏长河吟。小乔不仅明白丈夫的志向，也体会得到丈夫心中的渺小感，还能合理宽慰，静静的暖在心里。小乔最后一次出场是在46集卧龙吊孝，哀而不伤，在众人面前表现得从容得体：感谢孙权帮她守灵、向鲁肃转达丈夫的遗言、安抚哀恸过度的诸葛（先不论哭棺是否做戏）。赤壁之战距离破皖城已经十年了，小乔并非“初嫁”，是三个孩子的母亲，是相知相偎的伴侣——唯有这样一个女人，方能衬得周瑜雄姿英发。英雄与美人，岂是两具空皮囊的搭配？　　洪宇宙的周瑜，有种浑然天成的成熟与大气，举手投足间“不小心”透露出来的。或许黄维德太过年轻，历练不够欠了火候，表现得很小家子气，可能极力的“表现”本身就是欲盖弥彰——就像正常人谁会极力证明自己正常呢？　　形神不能兼得，终是有神的洪宇宙耐看。

　　杨洪基“滚滚长江东逝水”多少年了，听听仍有慷慨激昂之感。不过现在已经不喜欢看演义了，尊刘抑曹的情绪太重。但电视剧前面四部还是很喜欢的，周瑜的桥段看了一遍又一遍。　　普及名著是电视剧的初衷，会因为故事爱屋及乌，因为电视剧对小说感兴趣，从《三国演义》推进到《三国志》，然后明白《三国演义》不是《三国志》：比如知道片头的“蜀”旗号和红色的婚服都是不对的，“郡主”、"乔国老"、"吴国太"、吃茶、马蹬长兵器斗阵都是宋元特色。　　电视剧制作并不完美，故事开展更像连环画，也有穿帮（比如刘备出走徐州推拒许褚所说“我已面辞献帝”、袁绍兵士啃玉米。）可是大家都是认真的，编剧是负责任的。尤其负责第二部赤壁之战编剧的刘树生先生，他对道具都提出了细致的要求用了专业的称谓，有心把罗贯中笔下”出格“的东西往回收了收，周瑜的塑造尽量既忠于原著又向史实收拢，他的笔下只有“荼”“香茗”，从来没有出现过“茶”。　　今天看来最刺眼的就是斗阵过于简单，也没有把气势恢宏的场面淋漓尽致的铺开——我想这是时代的局限：一方面是三国背景，老一辈人还是很老实的顾及了时代发展水平不敢过于夸张；另一方面是传统，传统绘画戏剧不以写实见长，偏好意会，如几个人代表数万军队浅唱低吟，在这样一个背景下，剧中场面之大恐怕是空前的。别忘了：现在《魔戒》史诗式宏大场面高制作电影模式是Titanic开启的，《三国演义》的拍摄却是在它之前。蔡晓晴这个女导演就让人由衷敬服了——十八路诸侯讨董卓和赤壁之战这两场规模最大的戏都出自她手。。大气之外，细看取景穿插，就如陈宫与曹操道不同不相为谋的分道扬镳，就如鲁肃与孔明立于江边小舟闲看日落，美，却非唯美。　　大家在能力范围内做到了最好。

　　在现在这个浮躁的年代，好剧不多，能够细细玩味剧中人物神态言行的更是不多。今天这所谓的简陋，也可以说是质朴，恰恰成了最打动我的地方。正因为没有喧宾夺主的华丽，简单到只有大家用心描摹人物、幻设的年代。与现在不同，老一辈的人是试着代入角色，理解古人，做一种还原。　　就如改动曹操破邺城的细节，审配与其侄和辛评不仅仅让剧中的曹操感慨河北多义士、平添敬意吧？仔细想来，曹操能收合北土带着多少侥幸？在官渡真正伤筋动骨的，其实是曹操，袁绍惨败却是输得起的。简单的看，官渡之战200年，袁绍亡于202年，两子内讧，内部两派互相倾轧，曹操平定河北却是205年。与破张绣后的得意忘形全然不同，曹操拜祭袁绍诚然带着几分敬意，不全是作秀——曹操是在成长的。　　说到曹操，我自然的想到张飞。　　那时看毛评原著，一直遗憾军师不能早些出山，误了天时失了地利。天命观极强的演义让我忽略了一个问题：军师也不是生来的神人，隆中对并非一朝一夕的奇思妙想，还有，再绝妙的构思也要有执行的人丝丝入扣才能逆袭。看看早期的关张，一个睥睨天下全然不计后果，一个醉酒莽撞，总是脱不开屡战屡败的困局。投靠刘表的刘备伤感髀肉复生，年近四十终无所成，十几年看不到任何希望的关张糜竺这些人仍旧紧紧团在刘备身旁（刘备真是个谜），大家都有反思。　　醉酒失徐州的张飞抱罐痛饮，关羽痛心相劝，张飞砸碎酒坛、虎眼含泪：“二哥，你也说我！我喝的是水啊！”入川途中，一贯醉酒误事张飞反而利用这个弱点麻痹敌将，还义释严颜——这和当日不由分说斩杀车胄全家的鲁莽相差多少！张飞是在成长的，他的兑变又脱不开赤壁战后诸葛亮的调和利用。　　张飞同赵云相争要取桂阳，诸葛做阄，刘备偷笑。入川前，张飞孩子气的和军师打赌。这些细节未必属于原著，然而“粗中有细、紧张中夹杂妙趣”的领会却是一致的。我觉得忠于原著并不是情节分毫不差，是不是应该更偏重精神的领会？　　可记得温酒斩华雄的那幕？关公出帐，只见翻腾的马蹄、张飞擂鼓和那冒着热气的酒杯——热血沸腾的鼓声，关羽进帐将华雄的首级掷在地上，曹操甚为敬重递过尚温的酒，关羽捋须一饮而尽。——蒙太奇手法，只点染宣扬声势都未直现过程，是不是深得原著精髓？

　　我还是习惯看鲍国安的曹操（许攸投奔曹操，曹操真心的演技派）、唐国强的军师（有过舌战群儒的意气风发，无力劝阻刘备的瞬间流过预见性的恐惧，白帝春深的衷肠，还有最后五丈原的老泪纵横）、李靖飞的张飞和陆树铭的关羽(他的蔑视太有味道)。　　小说和影视作品的不同在于表现手法，文字在脑海中勾勒的形象要表现为一个具体的人，细致到一个眼神一个小动作，“不小心”流露出一个人物的神韵。每个人都有自己的特质，尤其是脸谱化的三国。睥睨天下是什么感觉，看看陆树铭的关羽就明白了。和被黛玉锁定的陈晓旭相似，陆树铭只适合关羽。若干年他都是寂寂无闻的，只在李广身上窥见了他当年的风韵——《汉武大帝》一眼认出。　　提到虎牢关，自然要说到刘备，在大家的印象里刘备最大的本事就是哭，最本事的事就是“娶”了个好丞相，为他鞠躬尽瘁吐血而终，是这样吗？我想说，记忆是会骗人的，人记得比较深的往往都是印象最深的断片，不是全貌。如果你有耐心好好的完完整整的看看，你会明白，关羽和张飞为什么心甘情愿的跟着他，桃园结义和三顾茅庐都有说明。虽然演义中鞭打督邮的是张飞，刘备好像很懦弱，可是你看看刘备的眼神就会明白，那是隐忍，不是妥协。眼泪是演刘备的一个道具，因为喜怒不形于色的人的内心是不好表现的。　　cosplay和影视作品相比，前者善于捕捉静景feel适宜拍照，而后者重在人物动态张力的表达。剧照漂亮的剧，动态效果未必入眼：大约那只是一群现代人拿着制作精良的道具、披了貌似属于古代的衣服做了一场假戏的缘故。看多了现在的古装剧终究会习惯——习惯看老版，细细的体会，开始欣赏那些扮嫩的大叔，举手投足，越看越觉得有味道。　　从前认为洪宇宙演得最烂，现在喜欢了。　　ps:看过高希希的大作之后，也特别的喜欢老剧的战争戏了——因为它严肃的想象力。