周末时光 正片
分类：剧情片 地区：英国年份：2011
主演：汤姆·库伦,克里斯·钮,乔纳森·雷斯,劳拉·弗里曼,洛蕾托·默瑞,乔纳森·赖特,莎拉·彻姆,沃克斯..
导演：安德鲁·海格
更新：2023-10-06 10:33
简介：Russel（汤姆·库伦TomCullen饰）是一个同性恋..Russel（汤姆·库伦TomCullen饰）是一个同性恋者，他在人群中小心翼翼地隐藏着自己，生怕被别人发现他是同性恋。一个周末晚上，参加完朋友聚会的他来到一家GayBar寻找一夜情。他遇见了Glen（克里斯·钮ChrisNew饰）。一夜之后，Glen让Russel录下了一段他对性的看法。Glen是个在美术馆工作的艺术家。之后他们又见了几次面，在一起讨论他们的过去，他们的人生，他们对同性恋的看法，Russel也了解到Glen关于同性恋的激进观点。Glen要去美国读书，在告别派对上，他们两人偷偷溜了出来，享受了最后只属于他们两人的时光。第二天，Glen即将离开，Russel得去参加朋友女儿的生日聚会。但在聚会上，Russel又无法停止对Glen的思念，他最终还是决定去找Glen...... 虽被誉为《断背山》之后最好的同志电影，《周末时光》与《断背山》之间仍没有太多共通之处。 对于执着于个人与他者冲突的李安而言，《断背山》与其说是在讲述一对同性恋人跨越数十年的爱情悲剧，不如说是在讲述恩尼斯个人，从妥协于社会陈规的小心翼翼，到毅然选择忠于内在自我的演变。而“同志的戏码”，反倒更像是一个将这种冲突具像化的巧技。 与之相比，《周末时光》却切实地关乎同志群体社会地位的无足轻重，以及同志群体虽然处境逼仄但仍可在缝隙间装点星芒的勇气。在《周末时光》中，我们看到的是沉默的同志，是被异性恋主流话语边缘化的同志，同时，也是同志情感的寻寻觅觅与惺惺相惜，是同志情感的茕茕独立却摇摇欲坠，是同志情感最真实却也致命的伤口——它无关生离死别，却因为无法光明正大地执手偕老而如鲠在喉。 影片上映于2011年，彼时的英国距离同性婚姻合法化尚有距离。作为一名同志，安德鲁·海格显然以“圈内人”的视角，将当时同志群体的生态浸注到了影片之中。与师出好莱坞的李安不同，安德鲁·海格没有在影片中留下太多技巧和痕迹，却又草蛇灰线，针脚绵密，在极为日常的谈话与行游之间，将同志群体的边缘与孤独一网打尽。 两天两夜，原本是一场寡淡无趣的露水情缘的容量，却因为一时一刻的柔情与一眼一眸的坚韧变得蚀骨铭心。晨起时递来的一杯咖啡、坐一辆二手自行车在午后的城市中越岭穿山、迷失于游乐园夜晚的喧嚣与灯火、争吵过后的深夜里有暧昧自烟尘氤氲而出、睡眼朦胧之时谁在坦白谁又回以肯定，自然自然，还有离开时那一步一回首的眷恋不舍。 这一切细节纵使微不足道，却足以让这部电影涨满情绪，乃至观众不免要与拉塞尔一样，在录音带再度响起之时，重回两人初见时的辰光，并在片尾钢琴音符悠悠奏起之时，就着暮色四合的窗棂，潮涌起一阵一阵的哀矜。 似乎，作为一部同志爱情电影，安德鲁·海格已然展现了化物无声的才华。但除了温情的爱情，《周末时光》还有更为尖锐的一面，那便是其对同志困境藏而不露却接连不断的指涉。 拉塞尔与格伦的矛盾显然正是同志群体的矛盾。一方面，由于异性恋话语的霸权，同性恋总是处于被边缘化与妖魔化的境遇之中。不论是窗外的一声queer，还是在异性话题上口无遮拦的同事，抑或是电车上对同性恋的肆意嘲笑，甚至仅仅是一场熟人聚会，都在有意无意间，呈现着异性恋主流价值对同性恋的敌视与恶意。面对这些，拉塞尔选择沉默，蜗居于画地自限的房间之内。而格伦则恰恰相反，他选择通过对峙的方式从“敌人”手中夺取聚焦与地位，并拒绝一切来自异性恋的“媚俗”，以此对异性恋主流话语进行“祛魅”。 两人看似各执一端，实际上却不过是对同一种现实无力抵抗的苍凉姿势。这种现实是，在一个以异性恋为自然法则的世界中，同性恋从一开始就是不正常的，应当接受另眼相看的。因而，安德鲁·海格用一扇看得见风景的窗户分割了内外两个空间，里面是坦诚、赤裸、自由自在，外面则是防备、武装、谨言慎行。与此同时，在摄影技巧上，大量前景的压迫也让拉塞尔和格伦置身于被“挤压”的状态，无时无刻不承受着来自异性恋世界的压力。 为什么说顺从与反抗都是对异性恋主流社会现实的无力呢？因为，对拉塞尔而言，不论他如何说服自己——不必刻意去寻找一种同性恋的生存模式与话语体系，像异性恋一样度日并无不妥——只要一面对异性恋的世界，他立刻如芒在背。那是因为，以异性恋的成文去实践同性恋的道路，本身就滑入了异性恋话语的窠臼，使得同性恋只能作为异性恋的一种沿袭或补充，而不能真正过去同性恋独特的生命道路，因而他的顺应显得尤为苍白无力。 而格伦身上的放荡不羁与摧枯拉朽则恰恰是同性恋话语难以突围的另一种情况。一方面，不论他如何标榜自己毫不在乎，他仍旧难以泯灭对已被异性恋价值观捆绑的“爱情范式”的渴望。另一方面，他越是耀武扬威地对异性恋世界发动攻势，就越是陷入了一种结构主义的圈套之中，使得探讨同性恋的一切可能性，都必须建立在异性恋话语这个参照系之上，彼此对立，却更是彼此依存。因而，他同样无所适从，找不到作为同性恋的“活法”。 是的，不论是蜷缩进龟壳之中，还是竖起浑身的利刺，两者最终均走向了末路。两人不断试图说服对方的过程，反而不过是将这深埋在底层的现实赤裸裸地挖掘出来罢了。这恰恰也是两人不能在结尾处，同所有异性恋爱情电影一样，迎来诺丁山时刻的根本原因。因为他们谁都没有一种，心安此乡的生存方式，在彼时这样一个同性恋尚未被社会完全接纳的世界之中。 《诺丁山》的隐喻同样值得讨论。初看《周末时光》之时，我们似乎更易将其理解为一个《诺丁山》的同性版本。安德鲁·海格将焦点牢牢地锁定在了两名同志身上，仿佛默许着一个自洽的同志世界。然而，正如两人都未曾看过《诺丁山》一样，他又极度狡黠地，让这个原本应该完完全全属于同志的故事一直遭遇来自异性恋世界的打断、遮挡和入侵。并以此宣告着，这场周末爱情从来不归属于同志，而不过是异性恋世界的夹缝中，一段气喘吁吁的插曲。 颇为意思的是，《周末时光》提供的温情与慰藉恰恰是从同性恋境遇的这种无奈之中生发的。当拉塞尔对着格伦完成对假想父亲的告解之后，格伦给予他的是认可与骄傲。与之相对，在格伦背负着所有的不信任与不支持远赴美国之时，拉塞尔则给予他真挚的鼓励和祝福。 以这种方式，《周末时光》呈现了对待同性恋群体，乃至对待一切与众不同之人与事的基本态度：一是理解、认可、不侧目而视，二是支持、鼓励、由衷祝福。 只是颇为讽刺与悲凉的是，拉塞尔与格伦得到的温情与慰藉恰恰来自于彼此，来自于同志内部，而非来自于异性恋的“父亲”，来自那个具备话语权力的“大他者”。这使得这份温情与慰藉沾染上更为浓重的悲情色彩。 同样可悲的是，在影片末尾，当拉塞尔终于朝着车站外的异性恋——甚至是银幕外的异性恋世界——投去愤怒与坚定的眼神之时，我们立马发现，这唯一一次反抗却被抵挡在了铁丝网之后。没错，这份勇气难能可贵，但终究无法撼动现实分毫。 或许正因如此，《周末时光》才只能是一个让升腾而起的真情铩羽而归的悲剧，因为掌握着这份幸福的维纳斯从来不在同性之间，而在同性之外。