Amarjit Singh 将军是一位杰出的印度士兵。他的儿子维克拉姆吉特·辛格中将追随父亲的脚步，在印度海军服役。阿马尔吉特一直以儿子为荣，但好景不长，维克拉姆吉特在一次任务中丧生。多年后，维克拉姆吉特的儿子库纳尔上尉参军，但一直想着离开军队定居国外。阿玛吉特对库纳尔非常失望，他希望孙子库纳尔能够以伟大的战功来纪念他死去的父亲。库纳尔在一次沙漠派对上认识了希维塔，并对她一见钟情。而施维塔则完全无视库纳尔的追击。经过一番追问，史维塔终于说出了拒绝库纳尔的原因——她已经结婚了。 Shweta 曾经爱上了 Rajiv Singh 少校，但不幸的是他在婚礼当天接到了一个任务，不得不离开 Shweta...　　冠之以排山倒海的片名，打动观众的却是恰似涓涓细流的情感；讲述一段不为人知的历史，展现的却是普普通通的生活；采现实主义题材，却不乏浪漫色彩——《国家使命》就在这种种矛盾的冲撞中奏响和谐优美的主旋律。　　　　国家使命与心灵挣扎　　　　本片题目很大，立意很高。题目大了，难于下笔；立意高了，容易失真。而《国家使命》力图实现主旋律从造神到写人的转变。　　是人就会有矛盾。这其中既有一个人内心的彷徨，也有人与人之间的冲突。这些矛盾冲突构成了本片的戏剧性。　　伍岩松的痛苦最为明显。他的理想主义注定了他始终郁郁不得志。他怀疑自己，怀疑自己的选择和当年许下的誓言，他动摇过、放弃过，甚至想把自己的心血结晶付之一矩。他的痛苦正是因为他的满腔热血无处挥洒，满腹才华无从施展。他是把自己灼伤了。他黯然地离开，却找到了光辉的起点。改变的只是报国的方式，始终不改的是报国的热情。　　那个与伍岩松掐了一辈子的宋朝也痛苦。他的痛苦是深沉的、彻骨的、别人无法体会和分担的。他何尝不想建造最先进的风洞，可他认识到条件不允许他这样做。他只能默默承受着好友伍岩松的非难。他清醒地沿着自己的道路孤独地走着。他在等待，一旦时机成熟，他会马上帮伍岩松实现他的梦想。这漫长的等待对他来说无异于炼狱。其实，伍岩松就是另外一个宋朝，那个被压抑在心底的宋朝。他和伍岩松吵，就是和自己吵；他不是在批评伍岩松，而是在折磨他自己。　　受伤的英雄需要支持和抚慰。支持者和抚慰者却也隐忍着心灵的煎熬。　　丁金龙。作为军人，他和知识分子有太多的不同。可出于对知识的尊重和对人才的爱惜。他最大限度地容忍伍岩松的人性与张扬。他把伍岩松当作自己的孩子，为了让他发挥才能，他不得不时而鼓励，时而鞭策。小心翼翼呵护了几十年，还是让伍岩松带着一丝怨愤和遗憾走了。伍岩松伤心，丁金龙更伤心。喊出“伍岩松，我对不住你”的一刹那，他老泪纵横。　　而薛芸菲的泪流了一辈子。命运赋予她的职责即是挑起家庭的重担，放弃事业的辉煌。放弃前她挣扎，和宋朝争吵；放弃后她挣扎，向宋朝埋怨。挣扎过后，她作出了理智的选择。背负什么，舍弃什么他很清楚。她不曾料到的是，她最后会一无所有：失去了心爱的儿子，也失去了梦中追寻的丈夫。　　不同的痛楚，相同的使命。对主人公内心的关照使本片塑造的追梦人的群像，不仅是义无返顾、刚毅坚卓的，更是有情有义、有血有肉的。　　　　恢弘历史与平淡生活　　　　王辉在接受采访时说的一句话让我印象很深：“这部片子不是将科学家还原为普通人，他们就是普通人。”　　该片不是主旋律，因为它的镜头对准了默默无闻的知识分子；该片又是主旋律，因为正是普通人生活的琐碎创造着历史的宏大。　　书写历史顺便提及生活，与铺排生活从而再现历史是两种截然不同的叙事结构，本片选择了后者。它以平淡生活作为恢弘历史的切入点，视角是独特的，而叙事难度也相当大。　　无需指挥大场面的劳心劳力，却需要安排小事件的耐心细致。细节的魅力和生活的质感构成了本片的可看性。　　全片就像一条徐徐前行的清川，波澜不惊的水面下涌动着至真至善的人情人性。　　这条清川会不时泛起层层浪花，使平淡生活不至于单调乏味。这浪花就是鲜明的人物个性和巧妙的人物关系。　　宋朝和薛芸菲从青梅竹马到相伴一生，经历背景相同，知识水平相当，所以地位平等，对话随意。　　“你不崇拜我？”　　“你少得意。”　　调侃中透着亲昵。　　伍岩松和田大秀本属于不同的世界，田大秀总觉得矮伍岩松一头，怯生生地叫“伍老师”。她为伍岩松洗了一辈子脚，伍岩松在实验成功时却主动为大秀洗了一次脚。这一细节反映着他们的婚姻从命运撮合到相濡以沫的升华过程。　　还有宋朝和伍岩松、丁金龙和池玉，夫妻情、朋友情、父女情在顺畅的日常语言中活泼泼地呈现。　　这条清川偶尔也会波涛汹涌，使平淡生活不至于缺少气势。这波涛即为片中出现的大变故。创作者将所有的重大变故统统隐去，以旁白作为背景间接托出，既使故事扣人心弦，又不破坏优雅平缓的整体风格。　　从某种意义上说，宋朝和伍岩松代表恢弘历史，薛芸菲和田大秀代表平淡生活。讲好这两对夫妻的故事，就达到了大历史和小事件的和谐统一。　　百姓生活最易打动人心，《国家使命》用亲切自然赢得观众。　　　　现实主义与浪漫主义　　　　描摹平淡生活离不开现实主义手法。工地上，堆积如山的图纸、没完没了的数据、一次又一次的失败；家庭中，不听话的孩子、做不完的家务、永无结果的争执……一桩桩一件件纷至沓来。日复一日，年复一年，没有激情没有变化，这就是生活。　　但电视剧不应单单直白地揭示生活的真相，还要用浪漫主义手法提炼生活。既写实又写意，虚实结合，这才是艺术。　　诗意表达和梦幻色彩构成了本片的艺术性。　　一开篇，金龙山的潺潺河水、青青山色就令该片充盈着天府之国的山野风情。这份贯穿全片的浪漫可以去听去看去感受。　　听大秀嘹亮的山歌、岩松悠扬的小提琴、芸菲悲喜交集的吟唱；看红酒、红绸缎还有满屋的红蜡烛；感受金龙河畔伍岩松狂放地呐喊：“我伍岩松有爱人了！”，感受钟楼旁薛芸菲心底的诉说：“你父亲就像一棵正直繁茂的大树，给我无尽的力量和跳动的勇气……”　　浪漫主义集中体现于伍岩松和薛芸菲二人身上。他们都有梦想有激情。　　伍岩松的梦是建造一座完全属于自己的风洞，世界最先进的风洞。为此他可以不顾一切，他的血脉中激荡着诗人的冲动气质和让人热血沸腾的激情。　　薛芸菲的梦是追寻一位理想中的男人。这个男人的事业和成就就是她无上的光荣。为此她可以举办一场没有新郎的婚礼，她可以追随宋朝一生而无怨无悔。　　这两位浪漫主义者却阴差阳错地遇上了老老实实过日子的田大秀和踏踏实实做事情的宋朝。　　火热的梦想和冰冷的现实发生了激烈的冲撞。大秀的退让和包容让他们的家庭和和美美，宋朝的冷血和自私使薛芸菲奉献了事业、奉献了儿子，最终奉献了自己的生命。　　伍岩松没能建成姓“伍”的风洞，薛芸菲在追梦中早已迷失了自我。浪漫在现实中总是屡屡碰壁。可对不现实的追求让这两个人物可爱鲜活。　　使现实生活诗化是艺术存在的价值，一抹亮丽的浪漫色彩让全片具有了独到的美学品格。　　　　我竭力探究创作者的意图，努力表达他们想要表达的。可谁都知道初衷与实效、应然与实然是两码事。这曲主旋律中还有许许多多的不和谐音：编剧功力欠佳，情节单一沉闷；制作投入不够，个别地方略显粗糙；淡化主人公宋朝的性格只能让观众更快地淡忘他；等等。　　我怀着诸多不如意用心聆听着一曲曲回肠荡气的主旋律，它们已融入我的审美习惯里了。我知道，主旋律的艺术品质是有保证的。他们的创作态度严谨，我的观赏态度才严肃。但愿今后的主旋律更悦耳动听、更平易近人，多些精彩、少些遗憾。这怕是国家赋予文艺工作者的使命了。