《乐满哈瓦那》BuenaVistaSocialClub又译《乐士浮生录》、《乐满夏拿湾》导演：维姆文德斯WimWenders主演：RyCooder、IbrahimFerrer、RubenGonzalez类型：记录/音乐获奖记录：欧洲电影奖（最佳纪录片）；纽约影评人奖；洛杉叽影评奖；爱丁堡国际电影节观众奖；NationalBoardofReview大奖；西雅图电影节最佳纪录片这是一部令人感动的音乐记录片，片中一群快乐的老乐手向世界展示了古巴音乐伟大的根源，令世界掀起古巴音乐热潮。这部记录片是《德州巴黎》，《柏林苍穹下》的有名导演文德斯拍摄的，源于他的音乐伙伴莱德库的一次古巴旅行。莱德库在旅行中发觉了当地一支乐队背后感人的故事，在他的力劝下，文温德斯在1988年率领摄影组来到古巴，开始了这次有名的拍摄。他用记实的手法拍下了这部电影，于是，早被人遗忘及冷落的这群古巴艺人，随着电影的热卖及专辑CD的出版，重新被人提起。世人彷佛自睡眠中苏醒，再次看见、听见古巴，了解了古巴音乐动人的魅力。这群古巴老乐士用音乐跨越了政治的藩篱，破例获邀进入纽约的卡内基音乐厅演奏。演奏完毕，与会者一致起立鼓掌，让这些老乐士们感动流泪。事后当他们在美国想打电话回古巴报喜，却怎样都打不通，原来两国无邦交……他们的纯真、可爱，都被文德斯生动捕捉。影片一经问世，受到绝大多数人的肯定，尤其在国际大小影展上共获得13座最佳记录片奖，包括欧洲影展、金球奖、美国国家影评人协会、纽约、洛杉矶影评人协会、西雅图、入围奥斯卡最佳记录片等，是近年来国际知名度很高的一部音乐片。

蒙太奇交叉叙事

影片主要分为演唱会的演出和演唱会之外两部分。通过这种方法一一介绍乐队中的每个成员，细致描写了各位成员的乐队生活和日常生活。虽然看似散漫，但这样的时空交错感更加强调了音乐的流动性，更加完整地体现古巴音乐融入生活的精神理念。蒙太奇的相互交叉，相当于是用多个角度阐述同一个事件或概念。在结构清晰的前提下，合理利用蒙太奇，可以帮助观众更好地理解叙事。另外，这种叙事手法更加与音乐节奏更加贴切，充满了想象力，让观众可以更轻松地进入情节中。

跟拍与抓拍

跟拍是摄影机跟随被拍摄者一起运动，在运动中体现主角的神态和情绪，这是一种最真实，最符合纪录片属性的拍摄方式。跟拍的手法让主角更加自然地面对镜头，轻松地进入自己的生活状态。这部影片也使用了纪实的手法拍摄，比如在夜晚的纽约大街上对古巴音乐人进行采访，就用了跟拍。可以看出被拍摄者的神态被摄影机完美地捕捉，强调了人物的动态，同时有效地展示了纽约大街夜景。

抓拍也在这部影片中运用了很多。特别是演唱会上表演的画面，摄影机捕捉了表演者的细节与表情。音乐出现时，表演者的笑容，演出者的专注，全部被记录下来。再根据音乐的节奏进行剪辑，这些演出显得水一般流畅自然。

旋转的运动镜头

在这部电影中，通过围绕被摄主体旋转来表现的运动镜头非常明显。这样的表现手法可以清楚地展现被摄体的整体特征。同时，可以强调多个被摄体之间，被摄体和周围环境之间的关系。在音乐的衬托下，这种旋转拍摄不仅不会显得浮躁，而且可以融入音乐的节奏中，带来流水一样的观赏体验。

感受

这是一部令人感动的音乐记录片，片中一群快乐的老乐手向世界展示了古巴音乐伟大的根源，令世界掀起古巴音乐热潮。早被人遗忘及冷落的这群古巴艺人，随着电影的热卖及专辑CD的出版，重新被人提起。世人彷佛自睡眠中苏醒，再次看见、听见古巴，了解了古巴音乐动人的魅力。

聆听他们的歌曲，能感觉到阳光，温暖之中又蕴藏着与生俱来的淡淡忧伤，让人仿佛已置身哈瓦那，海风裹挟着热浪扑面而来。

这部纪录片节奏看似散漫，结构却相当清晰，个个乐团成员相继登场，以自述与表演互相穿插的形式，构建这次难能可贵的重聚。没有哪个乐团曾面对过像他们一样的问题：刚成立就已有团员是90岁高龄，尽管人生历经苦难洗礼，音乐依旧是他们最重要的表达方式，在他们的歌中可以听出人生百味