迈克尔·柯蒂兹是著名的匈牙利裔美国电影导演。他一生中执导了一百多部作品，是历史上最高产的导演之一。他凭借《喋血船长》（1935）、《罗宾汉历险记》（1938）、《春闺四凤》（1938）、《胜利之歌》（1942）、《卡萨布兰卡》（1942）五度提名奥斯卡金像奖最佳导演奖，并最终凭借《卡萨布兰卡》获得该奖项。影片《柯蒂兹：卡萨布兰卡之父》改编自他在拍摄影史经典《卡萨布兰卡》期间的真实经历，展示了二战前夕，柯蒂兹是如何在创作的同时，一面应对政治的干扰，一面处理与女儿的疏远关系。

《卡萨布兰卡》彻底成就了迈克尔·柯蒂斯在经典好莱坞时代的名匠地位，但很少有人讨论柯蒂斯如何成就了《卡萨布兰卡》在影史的经典光环。人人皆知战争期间有许多被迫害的电影家西渡好莱坞，但他们的内心沉浮与身份认同究竟经历怎样的艰难过程？在这部直截了当名为《柯蒂斯》的黑白影片里，以高达80%的真实度，还原了1940年代美国片长的旖旎风光与飞尘暗涌，对导演柯蒂斯本人亦作出了相对理性的剖析，这位长期处身《卡萨布兰卡》光环背后的个性导演，对自己与女儿的命运、电影同政治的博弈，究竟采取了什么样的态度，这部电影有相当详细的呈现。

看片名很容易将这部电影理解成一部关于柯蒂斯的纪录片，尽管由真实事件改编，但《柯蒂斯》是不折不扣的剧情电影。影片有非常清晰的两条线索贯穿《卡萨布兰卡》拍摄过程，一条是对电影本身的拍摄过程的展现，另一条是关于其面对突如其来已经长大了的女儿，前者带出柯蒂斯挥洒的片场大佬个性，后者则直接关联其匈牙利移民的身份及当时身处二战漩涡的家人对他的不满。影片着重呈现了两大矛盾，其一是柯蒂斯与审查机构负责人的针锋相对，具体呈现在《卡萨布兰卡》片末的飞机戏存废，其二则是仍然深陷纳粹危局的家人及最熟悉的陌生人女儿的到来对在美国风流不羁的柯蒂斯给予的情感打击。

《柯蒂斯》的导演塔玛斯·伊万·特波兰斯基生于1987年，令人惊喜地还原了旧好莱坞的风华气氛与片长格局，在全片绝大多数场景都以黑白色彩处理的情况下，这种临场感尤为突出。通过匈牙利资深演员费伦杰尔·朗格依的演出，操匈牙利英语、外形有似希区柯克，性格却暴烈太多的柯蒂斯形象得以突出展呈。曾凭借拉斯洛·奈迈施新作《日暮》入围今年北京国际电影节天坛奖最佳女配角的伊芙琳·多波斯饰演的倔强女儿亦可圈可点。这些构成了《柯蒂斯》非常容易吸引观众入戏的要素，影片不断在父亲的拍片过程与女儿试图接近父亲的一系列动作中徘徊，不乏能令观众莞尔一笑的虚构片段，比如女儿在《卡》片跑龙套现场与柯蒂斯在美国生的儿子不期而遇，两人对坐桌前，对方正在画未来他将主导开发出来的《星际迷航》草图。在迷狂的爵士乐声中，审查官员迷恋上了身为龙套的女儿塞尔玛，最终引致柯蒂斯终极爆发，在充满活色生香的饭局与不乏多元文化趣味的片场拍摄场面后，最终令《卡萨布兰卡》的画龙点睛戏份得以保留又最终令柯蒂斯失去了最堪珍贵的感情的正是由他坚忍的个性引动的抉择，影片最终，女儿离开，整个场景却慢慢泛起红色，一个属于柯蒂斯的新时代即将开幕。

在北京电影节的映后谈中，女主角伊芙琳表示，自己的身世其实与片中的塞尔玛颇为相似。相隔八十年，世界的运转准则依旧是时势造英雄，也依旧让英雄常怀悲泪。二战烽烟里诞生的《卡萨布兰卡》不仅成为战事，也成为整个电影史上的显著坐标，银幕下活生生的人无可奈何花落去，在哪个时代看来俱是一样。