【片名:《鳄鱼波鞋走天涯》 内含剧透，谨慎阅读】 首先感谢鉴定官钟钟。 一场说走就走的旅行，可以迸发于反叛意识与侵略性质的爱交锋处，可以产生于生活理想遭受战争和俗世的镇压时。一如摇滚诞生之初并不是为了自我表达，而是为了革命、政治信仰种种宏大的命题，公路片表述过太多太多自由的眩晕、不羁的烈情、恢弘的信仰。一路的风沙里，它抓着人情感的藤蔓不断牵扯不断剥离，让人在无所适从的情况下做出看似自愿的感动与和解。 而有没有一种可能，世界上还存在着一种出走，有着简单甚至是幼稚到可爱的动机，但也足够令人动容？ 这部电影给出了一种解法。不同于公路片，车辆或鞋底在坚硬炽热的马路上前进，这次两个孩子是乘船而下，简陋的橡皮小筏在溪涧江流中起起伏伏，一路是民谣吉他的轻快旋律。 为什么选择水流作为这次旅行的载体呢？我认为最重要的一点是它适配于这种旅行的性质。两个孩子，自以为知道自己面对的是怎样的对手，自以为知道问题的解决办法，自以为可以守住一个横亘180光年的承诺，在一个草率的晚上，做了草率的准备工作之后信心满满地出发了。不靠谱的开头、潜伏的危险经孩子天真活泼的心绪过滤，剩下的不就是一首漂浮不定而又清波澹澹的诗吗。突然想起那首童谣（row,row,row your boat），沿河而下，生活如梦，温柔地覆盖或许某一天会降临的死亡。 两人在去新奥尔良的一天夜里躺在甲板上，身下是水流，头顶是星河，构成了某一种奇妙的对映。德斯特想象着自己在漆黑一片的宇宙里行走，暗淡的星光比深夜更黑暗，这是一个孩子对死亡的隐喻，而最后的埃里克遵守诺言，脱下自己的波鞋，放进德斯特不再颤抖、流血却也不再有温度的手中。这只臭鞋真的要陪他上路了。哈姆雷特曾发问：“在死亡的沉睡里，人会梦见什么？”是否走在寒冷的永夜里的德斯特，依然会坚定地告诉自己，自己正在温暖的睡袋里，在埃里克的身边呢？又或者，在恶作剧的喜悦中溘然长逝的孩子，在死亡的梦境里也是星辉灿烂呢？埃里克送给德斯特的鞋要陪他在星空里漫游了，德斯特“送给”埃里克 的鞋则是将沿河漂去，死去的生命不再像鞋能够坚实地踏在地上，那就让水波载它轻盈地去吧。这其中是否也寄寓这埃里克对德斯特的生命以另外一种方式得以延续的微弱的幻想? 除此之外，整部电影还有很多巧妙的矛盾的设置，通过小演员并不纯熟的演技展现出来。如面对格斗时德斯特割破自己的手威胁说自己的血液有毒，男人先是说这不可能。这时德斯特的表情是懵懂、困惑进而闪出一丝希望的，那一刻他渴望被治愈，可是他又害怕自己失去这一保护自己和朋友的机会。然而下一秒男人发现自己的手有割伤，随之后退逃跑，危机虽然解除，但也摁灭了德斯特的希望。再比如第一次对护士恶作剧时，两人本来想找乐子，但护士的无心之言却如同对德斯特死亡的正式宣告。这点和短篇小说《假弄成真的死者》有异曲同工之妙，肆无顾忌的玩笑却无意间扯掉欺骗的黑布，暴露让人无法接受的事实，独留策划者一人品尝自己调制的苦酒，多么残忍的把戏。 好在最后的最后，书写者尚保存着仁慈和悲悯。校霸同学，两个母亲，医生和护士，哪怕是路上遇到的两个男人两个女人，也许会以暂时的敌对立场出现，但在与疾病和死亡的搏斗面前，其实他们谁都不曾是两个孩子的敌人，死亡的威慑甚至需要剧中所有角色都是正面角色才能平衡。但是最终，唯一能抗衡死亡的方式，也许只能通过两个孩子的幻想和隐喻来达成。 最后德斯特母亲的话，也是所有人想对病魔说的吧。 “再敢碰一下那孩子，我绝对会杀了你。” 即使如此，这句已经用尽全力放出的狠话在不可逆的死亡面前还是太单薄太苍白了。每个人都在步入良夜，没入宿命，唯独通过这一场孩子的游戏，在星空下，在深梦里，在广阔无垠的虚无面前，我们可以明白，死亡并不标志着生命的终止，而是意味着我们走出了时间。