鉴于卢米埃尔兄弟发明的摄影机拍摄的早期短片多年来一直没有很好的修复版本，卢米埃尔学会于2013年起与法国电影资料馆、法国闪电集团、意大利博洛尼亚修复实验室等多家机构联合对卢米埃尔摄影机拍摄150部左右的影片进行4k分辨率的扫描修复。由于每部影片都很短，因此卢米埃尔学会的负责人、也是戛纳电影节的节目总监福茂将其中114部影片按照不同的主题进行分类，组合在一起后凑成一个总长95分钟左右的合集，取名《卢米埃尔！冒险开始》。这个合集在2015年5月的戛纳电影节做了120周年特别放映，法国总理也到场捧场。放映采用了类似弁士讲解的方式，观众在观看影片的同时，还收听到了福茂的同步讲评。

1.卢米埃尔兄弟以“从实地捕获自然景象”为自己的拍片方针，其影片几乎全为室外摄制，真实捕捉和记录了现实生活的即景，使电影成为“一种重现生活的机器”。因而可以说，卢米埃尔兄弟是世界电影史上写实主义传统和纪实美学的最早尝试者。 2.作品形式上，大都由一个固定视点的单镜头拍摄而成，无意让电影成为一种叙事艺术/娱乐品。题材创作分四类：a. 劳动和工作的生活场景（《拆墙》）b. 家庭生活情趣的实录（《婴儿的午餐》）c. 自然风光和街头实景的拍摄（《火车进站》）d. 政治、文化、新闻实录（《代表们登陆》） 3.克拉考尔在赞扬卢米埃尔兄弟（Louis and Auguste Lumiere）的电影时曾借用“风吹树叶，自成波浪”这一描述。据说，这句话源自观众对上映于1895年的《婴儿的午餐》（Repas de bébé）的观后感。使他们的目光聚集的并非前景处喝汤的婴儿或其父母，而是背景处被风吹动的树叶，因为他们意识到自己竟从未发现这些树叶是这么好看。笔者试图指出，克拉考尔在书中对早期电影的诸多此类援引并非仅仅是为了获取自己理论的合法性，而是为了强调早期电影对展现物质世界的热情。