BBC新版《文明》，2018年献礼，共九集。覆盖六大洲，三十一个国家，五百多件艺术品。主讲人历史学家 Simon Sharma、学者 Mary Beard 和 David Olusoga 将探讨人类的创造欲望。此外，“文明节”将通过...

统观纪录片中外在视角下呈现的各国、各时代、各作家的画卷以及画卷内部表露的时空和社会，无论是风景山水写意还是社会写实，画家在世间的百态当中，把所有的一切都串联在一起，最终都好像指向了人生的本来面目，在对待时间的流逝和社会、环境变迁动荡的同时，对向往的生活仍不失坚守。

宋代山水画大家李成的笔下的山水石柱仿佛象征着皇权的大山的庇护，他的山水画以探究着人与周围环境关系为核心，可画中的雪雾之上的山川之顶仍与顶下的社会现实始终隔着一道隐约的屏障。所以，他到底与自然和生命是怎样的对话，才能带来笔下一幅山水风景人的和谐一体。或许这正像主持人西蒙解读的，这种意象的和谐本身来源于在充斥着动乱、血腥、战争的社会背后人人对那种安宁的太平盛世的生活的极致渴望。当然，这是仅仅是视觉中心下的解读角度，画卷中的着墨力度、笔锋的顿挫都暗含作者强烈的个人感情和多层次感受的叠加，阐释这些都还有更多维度的可能。同样，伊斯兰世界下的“可携带花园”，承担着恶劣环境与时间流逝的重量，保留了荒芜大漠的一片绿洲，延续和传承美好生活本来的轨迹，这里仍有百姓、君主、穆斯林、还有沙漠里的安宁；乡村暴动背景下的巴尔巴罗别墅壁画，视觉欺骗下的人与神明，生活一片生机的和谐场景；勃鲁盖尔《雪中猎人》乡村社会图景图、贝姆斯特尔的《玉米地》和《牲渡》，画里着墨最多的自然世界，是画家心中的一景，也是对充满着创伤的现实社会的唯一治疗地，当然这画的背后或许还仍存在一个双重意义的世界：那里有新的乡村和国土。

画家的创作或者更多的艺术创作都跳脱不出历史语境，也许作品本身暗含着反抗、不满的情绪，但画里呈现的世界，仍包含作者多重意义的表达。在纪录片中，从东方到西方不同画卷的表意方式、效果的背后，从视觉观看蔓延到深层思考，可以看到画的一种意义解读是作家始终都坚守着在绝境中不失信仰，或许只有这样才能找到治愈的力量，以此来抵抗时间的流逝和社会的变迁，最终达到对无限永恒的追求，世界文明之河才得以川流不息。

当然，除开这类画卷的存在，或许仍旧存在超越时代、超越个人的作品存在。但总体上来说，艺术创作的过程固然受到时代一定程度制约，但毕竟在创作过程中融入了画家对人生的体悟和对社会的思考，当它一旦被创作出来，就存在着众多的隐形文本等待读者的深人挖掘。