这部电影是根据英国著名剧作家克里斯托弗改编的。马罗的同名剧。 16世纪，英国国王冷落王后，甚至公开与自己的同性恋者展开各种震惊大众的恋爱行为，导致整个王国的统治崩溃，面临解体。拥有提前看清问题的能力，拥有预见事情发展的能力的女王，终于使出了凶狠恶毒的手段，阻止了这场灾难的降临。用“高度概念化”来形容这部电影仍然无法准确表达其复杂性。贾曼用现代性别政治的眼光重写了 16 世纪克里斯托弗·马洛的戏剧。故事围绕爱德华国王公开的同性恋行为展开，而不是在奢华的历史环境中，光秃秃的墙壁、肮脏的地板和时尚的服装。贾曼还挖掘了马洛原创作品的所有同性恋潜台词，并将其作为一种表达方式。他使用了原始的对话，但将戏剧性的故事与当代对同性恋的压制和同性恋者的斗争混合在一起。影片没有一个确切的时代，很多时候各个时代的情况都是交织在一起的。第11届#法罗岛电影节#无人知晓单元第5个放映日为大家带来《爱德华二世》，下面为大家带来前线无能昏君们花天酒地的评价了！

野凡：

缭乱，苍白，漂浮，空洞，晦涩。

果树：

时空流转，精神力量通过影像传递，无视规则。

kc512：

爱德华二世的故事包装平权，贾曼是文艺愤青。

我们敏熙：

当然是对宫闱奇闻过度浪漫化的处理，但是却又自得其魅力，你看，连那个恐怖至极的死法，也要处理成这样酷儿的形式。

球球糖：

像在看舞台剧，台词、表演也是戏剧风。打破时间界限将各种元素糅合在一起，一些镜头是有冲击力的，但整体not my type。

张瀛：

贾曼保留了莎士比亚时代的演讲和背景，但却以惊人的方式将20世纪与性和权力、同性恋恐惧症和同性恋激进主义进行了鲜明对比。

River：

莎剧的先锋尝试，削弱了同类型电影厚重到令人窒息的生硬感，而演员们电影化的表演也让舞台剧感在一众装置艺术的簇拥下消失，难得。

曲有误：

现代服饰与古代背景共同搭建的一出仪式戏剧，全片的场景，人物都更倾向于单纯的一板一眼的概念而不是鲜活的环境和血肉，这种处理方式恕我无能欣赏。

chriseternity：

我有点想到《过境》，一个属于历史的故事却在每一个细节上被盖上了现代的色彩，但既没有《过境》的主题底蕴，更没有它的情感基调，一出无聊的舞台剧并没有因为涉及到LGBTQ的相关内容而显得有什么看点，建议和《普罗斯佩罗的魔典》一起杖杀。

KIDult226：

极简主义概念化的创作思路非常超前，舞台剧/古典剧/现代叙事手法的结合也非常超前，现代性别政治的改写意图也十分超前，但最终的产出不够成熟，意象放在现在看来实在过浅，镜头语言也显得贫瘠，佩服贾曼的思想，但无法沉迷于其（至少是本片中的）技法。

我略知她一二：

高度概念化的皇室图景，现代戏剧化的道具呈现，男人在镜头中不吝啬一丝一毫的裸露，女人在镜头外占据了从头到尾地灵魂。比起电影更像歌剧，但我更想用装置艺术来形容，你仿佛可以看到胶片被艺术感浸泡的海洋，那是文学和舞台的结合品，放在电影中实在是暴殄天物不知所云。

子夜无人：

法罗岛电影节历届片单里的欧洲王室题材电影我真的没有一部喜欢的，即便它已经尽可能做得非常颠覆和有创造性了。形式感的确整得很溜，去掉了传统的宫殿布景、高裙华服、壮观场面，在黑暗的地下室里演绎一场旧时空的时装戏和舞台剧，可我又实在不觉得这种玩法有带来什么更愉悦的体验或更别致的意义。当然，如果它一板一眼、规规矩矩地去拍，效果一定是更加难看的。P.S. 仙姑太美了！

法罗岛帝国皇后：

刻意错乱时间跳脱历史框架，突出的形式较普通英宫片大放光彩，借古讽今对爱德华二世生平做出另类诠释，加弗斯顿是同性恋，是爱欲，是反抗，世俗意义的高贵、纯洁、权威的贵族谋杀了它，世俗也唾弃异于传统的爱，法兰西的伊莎贝拉既英国近代史的撒切尔夫人，保守主义的女王，自由者的屠夫，苦难者的刽子手，在杀戮和镇压中戴上华丽的王冠盘踞肃穆的王座，在自由与抗争中身陷囹圄终身为阶下的囚徒，年幼的爱德华三世欢快的站里在囚笼上舞蹈，耳朵上挂着珠光宝气的耳环，脚下踩着被规定为女性专属的高跟鞋，无产阶级、LGBT、女性、老幼、残疾人、病人、弱者、进步人士联合起来，脚踏保守权贵肮脏的坟墓把酒高歌