不管是去年的韩国电影《寄生虫》还是今年的日本电影《驾驶我的车》，不可否认，亚洲电影可以说是在国际影坛大放异彩，近些年更甚，日本电影可以说是凭着滨口龙介又重回巅峰，但是往昔辉煌依然历历在目，成潄巳喜男，黑泽明，小津安二郎，是枝裕和，黑泽清，日本电影，日本的小众文化似乎从来没有离开过国际舞台，而韩国更有朴赞郁，奉俊昊，李沧东，崔东旭等一批极其优秀的导演在向国际影坛不断迈进，但是作为亚洲文化大国的中国却偏偏越来越走下坡路，你要说起来还是那部《霸王别姬》，被说了快三十年了，现在能在国际影坛被承认的中国导演屈指可数，要是大陆导演可能只剩下张艺谋了，出了个标榜诗意电影的毕赣，让一帮文艺青年虎躯一震，可是《地球最后的夜晚》似乎也成了他的最后一部，拍了个语无伦次，总有人标榜高级，七八十年代还有当时是英殖民的香港电影值得一提，甚至可以说是为当时的世界电影都做出了很大贡献，韩国电影能有现在香港电影也是功不可没，可是反观现在呢？ 要说中国电影为什么迟迟不能走向世界，我常常开玩笑说，中国的一些“好”电影是在自娱自乐。日本电影觉得世界不美好，所以费尽心力去寻找小美好，因此日本电影细节处理得好；韩国电影觉得世界不美好，所以费尽心力去寻找不美好，因此韩国电影悲剧拍得好；美国电影觉得世界不美好，所以费尽心力去创造一个新的正义的宇宙，美国电影科幻拍得好；就更别提各有风采的印度电影，伊朗电影，西班牙电影了， 而中国电影觉得社会不美好，那就费尽心力把社会拍得美好，就连乡村里全都是爱情故事。 好多电影人说把电影还给电影，这句话背后的意思是什么呢？电影呢，虽然是个商品，但本身是种艺术，艺术是什么？艺术本身是无用的，它可以是个摆设，放在那儿，你没事儿可以看看他，他也可以堆在仓库里，你留着它升值。但是假如你需要的是一个工具，那么工具是什么呢？比如说一个扳手，这个扳手一定是分内六角还是外六角。工具的用途一定是单一的，因为单一，所以他才很精准。当我们把艺术同时赋予了太多的功用，那么它就变得很不纯粹。他都已经被你当工具用了，你还指望他能好看。这个时候呢，我们不得不钦佩四川人的古老智慧，他们常说的一句话叫什么呢？好看个锤子。 在近年间韩国、日本电影开始频繁参与在国际主流电影奖项的角逐,一方面体现了亚洲电影迎来的新一轮的创作高潮。这些亚洲导演正在用更加国际化的创作、叙事手法来打造电影作品,这让作品本身弱化了输出海外的内容门槛,使其更具备国际视野。另一方面,这也意味着以西方国家为主导的国际主流电影奖项又重新开始关注并欣赏亚洲艺术电影。这或许伴随着好莱坞主流电影创作已经在愈发刻板的框架之下失去新鲜感,又或许是国际主流电影奖项的评选者们正在转变对亚洲电影的看法。这对中国创作者而言同样是一次新机遇。“最近20年,亚洲没有出现大师级导演”,在第五代、第六代导演后,同属亚洲电影大国的中国也许久没有诞生新的具有广泛国际影响力的新导演。以奥斯卡为代表的国际主流电影节的风向转变,以及滨口龙介们的脱颖而出,或成为整个亚洲电影发展的一个新的转折点。目前中国电影水平不可否认的差了日韩一大步，那你觉得属于中国新生代导演的国际化时代,会到来吗? 备注：想到哪说到哪，有不严谨的地方请改正，谢谢。