该片改编自张爱玲同名短篇小说。佟振保（赵文瑄）是有“柳下惠”好名声的男子，但是在遇到老同学风情万种的妻子王娇蕊（陈冲）后，心还是乱了，可是当王娇蕊把一颗真心全给了他时，他却因没勇气承受太多责难临到打仗时逃跑了也到了紧要关头退缩逃避。顺着母亲的意思，振保同他并不欢喜的人如白纸般单薄的孟烟鹂（叶玉卿）结了婚，可是因为欲望的不能满足，他开始在外嫖妓，婚姻生活没令他有任何收获。在振保和烟鹂的日子陷入无法收拾的处境时，他不测邂逅了娇蕊。娇蕊的改变令振保陷入沉思，“旧日的善良又一点点回到他的体内。”（张爱玲）   有一段场景，使我印象非常深刻，就是振保多年之后再次见到娇蕊的时候，情不自禁的哭了，呢喃的说了几句话：   “这是荒唐的  在这样的见面，应该有人哭泣的  应该是她  应该是她，他应该安慰她。”然后，镜头留下玻璃窗外娇蕊在雨中忽明忽暗的背影。  在几年之后，已经反复读过了张爱玲的小说，陆续看过一些关锦鹏的其他作品，而最关键的是心境的改变，所以当再一次看这部电影的时候，感受完全不一样。  换做是我，让我在张爱玲所有作品里挑出一部拍成电影，我也会选择红玫瑰与白玫瑰。张爱玲的字里行间都有种清醒冷静的态度，但是她构架的故事都是左右两难，构架的人物也都复杂而感性。所以将她的作品改成剧本并不容易。我喜欢红玫瑰与白玫瑰，是因为这段故事的完整性，人物的饱满度，尤其是在战争的大背景下，一群受过高等教育的年轻人，对待爱情的一种消极的情愫，一点点的渗透，到最后的爆发，非常有戏剧的冲突感。  陈冲非常符合张爱玲小说里人物的形象，无论是王娇蕊，还是色戒里的太太，有上海女人的灵性，又有一种与生俱来的小资气质，哪怕是一整段与自己的独白，陈冲都能表现的从容不迫。娇蕊生性烂漫，敢爱敢恨，而独自一人，忧郁孤独的另一面渐渐浮出水面。我很喜欢关锦鹏设计了很多组镜头，若隐若现的呈现娇蕊的神情，雕花栏窗的剪影打在娇蕊忧伤的侧脸，让这部电影散发一种那个年代独特的文艺气质。  与之对比的则是叶玉卿饰演的烟鹂，文静贤惠，冷静淡然，让我很难想象叶玉卿曾经是那个叱咤风月片的三级女星，从这部电影开始，叶玉卿真正过度到她短暂的文艺片生涯。关锦鹏抓住很多烟鹂的细节描写，比如玩弄手指时的自言自语，畏惧振保时惊慌失措的神情，在乏味的床笫之私时，凝望天花板上，这些简单的镜头设计，让人大概了解到这场婚姻只是徒有虚名。  两个女主角的表现都非常精湛，而男主角赵文瑄则有些差强人意。  振保这个人物其实是非常饱满的，一个受过西方教育的富家公子，回来继承父业，遇到了王娇蕊，本以为可以谈一场轰轰烈烈的爱情，但是最后因为他的懦弱结束了这段感情，而后与一个不爱的女人共结连理，他开始放任自己的生活，花天酒地，灯红酒绿，当再一次遇到昔日情人的时候，娇蕊对爱情的态度的彻底改变，也牵动了振保自己，他开始一点点找回自己的归宿，这一切正是那个年代一些年轻人在社会思想禁锢下的心路转变。  张爱玲说，每一个男人全都有过这样的两个女人，至少两个。   娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”   娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。  振保是选择了后者。但假如一切重新来过的话，或许结局无非还是一个样。