根据沃尔特·特维斯的小说改编，这个成长故事探索了天才背后真正的代价。20世纪50年代末，年幼的贝丝·哈蒙（安雅·泰勒-乔伊饰）被遗弃并托付给肯塔基州的一家孤儿院。她具有惊人的国际象棋天赋，同时对政府提供给孩童的镇静剂上瘾。贝丝被自己心中的恶魔所困扰，在药物和痴迷的双重作用下，她变成了一个令人印象深刻、技艺高超且富有魅力的弃儿，并决心打破男性主导的国际象棋界建立的传统界限。

奈飞的又一爆款之作。描写女性天才棋手贝丝的故事。英译后翼弃兵(一种国际象棋技巧)，或者女王的棋局。改编自上世纪八十年代的小说，情节虽然是虚构的，但参考了某些历史上的天才棋手。比如美国国际象棋棋手鲍比·费舍尔，传说中是一位虽然棋艺高超，但心理问题严重并且生活混乱的人物。 最初的国际象棋启蒙是贝丝所在孤儿院的校工威廉·夏贝，这位沉默寡言并外表粗糙的男人精于棋艺，他不仅打开了贝丝国际象棋的大门，而且发掘了她的天赋，是最初看见贝丝的人。并从后面的剧情看，不仅在贝丝困窘时借给她钱，而且一直默默关注着她在国际象棋界的动向，一直到生命的终结。这个场景不由得让我想起查理与巧克力工厂中威利旺卡的牙医父亲对儿子的默默关怀。同样在这里，夏贝似乎补足了贝丝生命中父亲的角色，比起她残忍的生父和淡漠的养父，这位校工给了贝丝一点父亲般的温暖。 哈利是贝丝国际象棋道路上遇到的第一位比较厉害的对手，他在成为了贝丝的手下败将后，也曾与她同居了短暂的时间，并将自己所学毫无保留教给了贝丝，在意识到贝丝并不爱自己后离开了她，同时意识到自己并不热爱国际象棋。但这并不是最终结局。在贝丝遇到困难后，他又以朋友的身份回到了贝丝身边，帮助她取得了最后的胜利。 博戈夫是俄罗斯天才棋手，毫无悬念的国际象棋世界冠军，可谓是国际象棋界的一座高山。中年男人的稳重和团队的成熟让他一开始并不重视这位年轻的美国女棋手，并在前几次的博弈中轻松击败贝丝。在他与贝丝最后的对弈中，即使失败的结局在表面看来也并没有给他带来巨大的情绪变化，可谓是一个深藏不露的高手。 镇定剂是贝丝一直以来依赖的东西，她从第一次服下大量镇定剂后在屋顶幻想出棋局的那一刻就对它上了瘾，并在后来的几乎每一局棋局都利用了药物。在最后得到朋友的帮助后，她战胜了这一习惯，在不服药的情况下也凭空想象出了棋局，并战胜了博戈夫。 在剧集最后俄罗斯国际象棋锦标赛的过程中，除了贝丝和博戈夫，给我留下深刻印象的还有一位年长的前俄罗斯国际象棋冠军，他在败给贝丝后，非常有风度的称赞了贝丝这一天才的反败为胜。仿佛一位高深莫测的前辈，对天才后辈的由衷赞叹。 在贝丝的团队里除了哈利，还有她的初恋汤斯，前美国冠军天才棋手班尼。他们在与女主的交往过程中，也教会了她很多东西，不止象棋技巧，更多的是为人处世的道理与团队精神。 比赛需要资金，在拒绝红十字会关于宗教信仰的宣传并返还赞助费后，贝丝曾陷入资金的困境，此时她孤儿院的朋友黑人女孩乔琳无条件帮助了她，并把她从酗酒抽烟的泥潭拉了上来。 帮助贝丝的养母也值得一提，她的温柔善良给了从小失去母亲的贝丝一个温暖的归属，即使是非常短暂的，也给了她成为正常女孩并发掘自己的象棋天赋的机会。 取得世界冠军后，贝丝来到了公园下棋，仿佛是放下了一切负担，转而享受下棋单纯的快乐。 这部作品中的女性主义不言而喻，主角贝丝的独立人格和美丽形象给观众留下了深刻的印象。同时与她的总在依靠男人的养母，被社会洪流吞噬的女同学形成了鲜明的对比。究其根本，养母和女同学并没有贝丝的独立人格和思考，也没有她勇于依靠自己的意识。造成了她们自己某种意义上的悲剧。 反观贝丝，她在成长的过程中也经历了很多问题，比如对烟酒药物的依赖，比如骄傲自满自我放纵的心态，比如失去亲人后的惊惶失措等等，最后友情温暖让她回到了正途。并不是说以后的路就会一帆风顺，而是说一旦陷入，我们的贝丝也能找到回归的方式。 看木鱼水心的微剧场，说独立人格与与爱并无矛盾，不能更加同意。不如说去爱他人的基础就是独立人格。因为只有拥有完整的自己，才能在爱人的同时不失去自我，并互相引领着走向更成熟的爱情和自身。 天才，一个影视剧永恒的主题，或许平凡如我们，并无法窥探天才的心灵。但凡人对天才的痴迷，似乎又表达着每个人对巅峰的向往。 毕竟每个人都想变得优秀，向往受人崇拜，后世仰望。 这部剧让我们体会到了很多，关于失去和得到，关于孤独和友情，关于背叛和亲情，关于依赖和独立，关于失败和胜利。这是它受观众喜爱的原因。 大多数平凡的我们，并不至于在生活中大起大落，以至于绝望和狂喜，跌落悬崖后重回巅峰。但平淡归平淡，珍惜身边的亲情和友情，不依赖于任何人或物，勇于走出失败的漩涡，不被成功的光芒迷惑。也是每个人应该去反思和追求的。 正如女主最终选择的意味。 冠军并不总意味着高处不胜寒，毕竟下棋，也只是下棋而已。