《天籁之战》第二季是由东方卫视和东方娱乐自主打造的大型明星元素组合励志音乐节目。该节目由民谣歌手现场表演，挑选明星歌手作为比赛对象，为其挑选参赛歌曲。明星歌手在24小时内对歌曲进行了极限改编，双方同台竞技，进行“强强联合”的巅峰对决。嗯我是来还债的，之前有粉丝安利过这两舞台所以兑现承诺来了。《爸，我回来了》歌曲原作者是代表着一代人记忆的周董，挑到这首进行改编，就好比你要在四大名著上翻出新的花样。大多数结局是无法超越原作的，又面临节目这样一个紧迫的任务时间，压力可想而知。花花的新版演绎，选择了把独白和演唱交织进行，整个舞台呈现类似于一部音乐剧。坦白说，比起独白部分，个人更偏好于他的演唱部分。表演part能感受到他眼神里闪烁的无奈、无助这样的情绪，但是听到念白，可能是句尾处理太温柔？口条还是有些生涩感。但只要每到开口演唱的部分，就能一秒把你拉入这个情景。是不是油菜花的人手都好看？相比原作，音乐选择了去繁从简，以一台电子琴为主要乐器。这样的优势在于，情感部分得到充分放大，显得更加直白、纯粹。但同时，歌手真正的演唱实力将高下立判。相似的状况，可以想到Soul(灵魂乐)/Jazz的一些作品，没有一把有实力的好嗓子，是很难支撑起整首歌曲的。“难道你手不会痛吗”迎来的高音和即兴演唱，鸡皮疙瘩都起来了。结尾处，一个单音里包含的情感爆发，能震撼人心的根本原因，我称之为歌手的原 声 力，就是去掉任何技巧和附加东西之后，你从他的声音里感受到的东西，声音本身的生命力。在花花的声音里，我找到了这种生命力。这一部分，算是全曲的killing part.然后在下一句“不要这样打我妈妈”情感急转，更多的是恳求。还有这几秒对应的画面，台上的他仿佛还是当年那个孩子，一幕一幕清晰的能够触摸，代入感特别强。这个模样也好令人心疼。华晨宇的音乐实力配得上艺术家这三个字。音乐里的他透亮得像个孩子，台上台下展现出的两种反差感极强的魅力。今日的想法是--艺术家们是一群被困在成年人身体里的孩子。《一人我饮酒醉》花花的一人饮酒醉 是酒不醉人人自醉 我大概是从《齐天大圣》开始真正解锁火星哥哥的rap的。其实中文表达本身不太适合饶舌，此前也解释过原因。我们的语义表达，是运用了四个声调来区分意思。所以有时候会拖累rap的利落感，听起来有那么点尴尬。可是很奇怪，花花的处理方式就很成立。除了酷，完全是华晨宇式气质独特的rap。推测可能是受到了早期职业生涯中摇滚音乐的影响，成就了他独树一帜的风格吧。音色之外，清晰的传达力让听众很容易就能捕捉到内容。歌手节奏感非常棒，仔细听会发现他的flow，是在自己的理解上进行划分，有时候并不按常理出牌，倒也显得干净利落气势相当硬朗。这种带感的摇滚式rap非常吸引人。然后是无缝衔接的副歌部分，被歌手完美驾驭。看舞台的时候，我能说，他非常享受整个演唱过程。改编后的曲调，正如花花自己说到的等于重新作曲，结合了自身宽阔的音域，完全被拉扯出高级感。具体来说，”醉"和"相随"的假声 被处理成艺术家那种偏于神婆般的演唱，增加了飘渺的意境。也就是他提到的“诗情画意”感，声音状态非常放松，和硬气的主歌部分形成刚柔并济的差异感。作品完成度相当成熟。鬼才名副其实。直到这里还不是全部。最后一段rap之前，有一段兴奋到飙高音的部分，能量宇宙全面爆发。非常火星式的演绎，透露着一股邪魅感。还有这一段对应的画面，兰花指什么的不要太娇俏hhh 结尾只属于华晨宇的空灵的声音，画上了一个非常唯美的句点。以上