灵魂战车2:复仇时刻 正片
分类:剧情片 动作,奇幻,惊悚,动作片地区:美国年份:2011
主演:尼古拉斯·凯奇,维奥兰特·普拉奇多,塞伦·希德,伊德里斯·艾尔巴,约翰尼·威特沃斯,费格斯·莱尔顿..
导演:马克·耐沃尔代,布莱恩·泰勒
更新:2023-10-30 10:49
简介:回了北京。看了《灵魂战车Ⅱ》的首映。
很不喜欢第一部。太保守。除了角色外,通片找不到一点漫画原作的气质。第二集说是要改掉这个毛病,走回到更哥特、更黑暗、更恣肆的路子上。这是我喜欢的东西。而且电影也确乎是在往这个方向上努力。可看完了,为什么并没有更兴奋的感觉呢?
我看过的漫画不多,从很有限的阅读量上来说一点体会。漫画(无论其题材为何,风格平实还是夸张)的世界是经过高度简化的。即使其分镜手法再接近电影,漫画的静态画面(画面与画面间的割裂和不连贯)、对于表现内容的高度自主性(譬如只要作者愿意,可以完全将背景空间从画面里抽离,而几乎不会引起读者在阅读上的不适感)等等的特色,都使得漫画在剔除冗余信息、从而在一个更简化的层面之上构建起一个更主观、更随心所欲的世界的能力上,轻松地便拥有电影所难以望其项背的优势。如果把电影比作满载辎重的主力部队,那么漫画大概就是轻骑兵,灵活机动,没有包袱,可以更轻易地突入到更深入的那个部分里去。
换句话说,漫画的热血、残酷、深刻……是一种简化了(经由创作者强烈的主观拣择)之后的、以纯粹取胜的热血、残酷、深刻……。这是与漫画自身的长处紧密相连的。但是,当同样的题材,要从漫画移植到电影的时候,由于电影对于“真实性”的高度要求,对于还原一个真实世界(哪怕这个世界是完全虚拟的)的高度要求,使得电影的世界里不可避免地充斥着大量复杂的信息。真空被打破了,大量有害的、无害的、有意义的、无意义的气体涌入进来,虽然用肉眼难以分辨,但实际上,从漫画到电影,叙事环境已经发生了彻底改变,原本的热血、残酷、深刻……很容易因为生存土壤的变化和消失,在另一个世界里变得苍白、肤浅、可笑……
个人觉得,这才是从漫画到电影,两种体裁转换之间,创作者所要面对的最大的问题。
从这个意义上说,诺兰的《蝙蝠侠》系列真的非常了不起。它那么漫画,又那么真实,那么娱乐,同时又那么洞透和深刻。它用电影的复杂性来反哺漫画,给出了一个极好的让漫画在漫画之外生存的范例(想了想,要讲的太多,没什么准备,就不撒开去在这里讨论《蝙蝠侠》了)。而另外一种解决方式,是索性更大程度地接纳漫画的手法进入电影,将之锻造成一种独特的风格,用所谓的“风格化”来继续在电影这种介质里维护其“漫画真空”,譬如《300》和《罪恶之城》。
《灵魂战车Ⅱ》的方式,实质上更接近后者。导演马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒拍过创意过人(但我怎么也喜欢不起来)的两集《怒火攻心》,是很懂得拿B级片范儿来给自己做噱头装点门面的人物。这回也是想如法炮制,以更忠实原作的路线来讨好漫画读者,至于由此引出的由漫画移植过电影而产生的种种虚弱处(如前述),则试图拿B级片的风格强行盖过以求一逞。只可惜这十几年漫画改编片的水准突飞猛进,《刀锋战士》那个年代的游走在光明与黑暗之间的另类英雄形象早已经不再新鲜,而且,除了这样一个炒冷饭的人设之外,电影再也没有别的细节来支撑主人公的这一核心困惑,就只剩下尼古拉斯•凯奇在空洞的故事背景里无节制地挥洒着他的“嗑药演技”。
《灵魂战车Ⅱ》很火爆,中段和结尾的两场动作戏都很彪悍,影院哐哐的音效更是从头震你到尾,但电影的空洞,始终是B级片范儿的虚张声势所掩盖不了的。看着凯奇卖力地在银幕上企图复制他从前的青春和张狂,心里忽然有一种即使是造梦的电影,也无法让你回到过去的伤感。
还会有第三集吗?详情