主题：

在课堂上很多的同学都提到《82年生的金智英》、《蜂鸟》，大家都提到了女权主义、平权主义。但我是感受到了“发展”、“进步”。

韩国影片中的女性，从“女招待电影”中的女性形象到Melodrama中父权压迫下悲惨命运的女性，再到如今追逐梦想、不服男女差异、求追平等的女性形象。我意识到，现在的我们不断强调女权、平权，是因为当代男、女关心已经发展到能够讨论，能够发现问题、提出问题、反应问题了。我发现，我们在变好，我们会更好。

内容：

我认为用“无功无过”这个词，比较能概括我观影后的个人感受。导演选择了一个具有社会意义也具有记录意义的题材、主题，用保守、安全的方式完成剧作，以几乎没有导演个人风格的方式拍摄完成。

首先，整部影片我感觉比较“嫩”（虽然换我拍还拍不出这种程度作品），作为观众观看角度而言，无论是从剧作，还是拍摄设计，都体现年轻导演确实是缺少经验。我判断一个影片是否成熟，是根据观影完第一感受下是否“顺滑”。而这部作品从剧作上而言，只能说是流畅，并不算顺滑。

我个人认为：剧作的卡顿出现在了“母亲的转变”、拍摄的卡顿是“灯光和部分镜头设计”。

“母亲的转变”：首先，让父亲这样一个几乎是“彻底的失败者”角度来点醒母亲，就很奇怪且无说服力。其次，母亲在父亲的“忍无可忍”后，居然直接选择看女儿的比赛。在女儿艰难比赛中，自然的开始支持女儿；甚至到最后误以为需要支付金钱给女儿打棒球时，几乎无犹豫的就同意。这种理想化的差别变化反而让“母亲”先前立起的人物形象支撑不住了。我想如果增加某些事件缓解母女关系、换个人物来点醒母亲、增加母亲看比赛时候的转变特写……或许会有力量一些吧。

“灯光和部分镜头设计”：和众多同学感觉一致，在影片发展到秀仁被选为职业运动员之前，色调几乎都是灰调的。之后很突然，真的就是非常突然的就转变了，会感觉导演希望的“试听对情绪辅助”高于情绪自身变化的程度了。镜头方面，其实我不太喜欢在秀仁准备选拔在楼梯上训练的一段戏，两个变焦镜头感觉好刻意，可以喜剧化，不过倒也不算问题，这属于我个人的感受。

很喜欢导演的一些小细节的设计：

1.秀仁在球场，向崔教练反抗、夸下海口，最终尴尬收场的时候。场景设计上巧妙地运用了阳光、阴影。秀仁处在阴影中，而其余队员和崔教练走进阳光中离开。从视听上作用了剧情中情绪发展。

2.秀仁的鞋子特写多次出现，鞋子间接性的承载了母亲对于秀仁的关心，鞋子也连贯起了剧情发展。从每次打球到母亲在工厂发现秀仁包里的鞋子，再到最后秀仁成为职业选手换上了崭新的鞋。

3.秀仁和朴教练单独交流时看见电视中进行的围棋比赛，同事询问朴教练是否会。而围棋元素同时出现在了后一次崔教练和朴教练讨论秀仁的一场戏中，朴教练拿着一本围棋书在自学。看出了很有心意的小细节设计。